Dan Brown avtor Da Vincijeva koda in Angeli in demoni se je z našo radovednostjo spopadlo s tem, kaj se dogaja v ozadju muzeja. Za obiskovalce je vedno nekaj skrivnostnega glede znanja, ki ga imajo kustosi in konservatorji. Za ljudi, ki delajo v muzejih, je dostop v zakulisje, zlasti v jutranjih in večernih urah, ko je muzej zaprt za javnost, resnično ena od prednosti tega dela. Tukaj je kratek povzetek stvari, ki jih muzejski kustosi, vzgojitelji in skrbniki galerije vedo, da se javnost pogosto sprašuje.
Začel bom z največjo bombo vseh.
- Utripa dejansko ne škodi umetnosti. Konzervatorji to javnosti že desetletja pripovedujejo. V resnici je fotografiranje z bliskavico nesramno in nadležno in negativno vpliva na izkušnje obiskovalcev. Predstavljajte si, če je bil nameščen znak, ki je zahteval, da ljudje ne uporabljajo svoje bliskavice samo zato, ker je bilo neprijetno. Vsakdo bi ga vsekakor ignoriral. Vendar se zdi, da ideja, da je umetnost škodljiva za umetnost, deluje. Čeprav veste resnico, prosim, nikoli ne uporabljajte bliskavice.
- Vsi muzeji imajo v svojih zbirkah ponaredke. Vsako umetniško delo, ki ga je prvotno kupil muzej, je veljalo za resnično in verodostojno. Nihče ne želi kupiti ponarejenega umetniškega dela. Večji nakupi vedno trajajo dolgo in zahtevajo ne le stroge preiskave kuratorjev, znanstvenikov, strokovnjakov in konservatorjev, vendar pa bo muzejski odbor navadno želel, da so vsi dokazi za nakup dokazani in dokumentirani. znanost in tehnologijo in dobro vedo, kaj bodo strokovnjaki storili, da bodo avtorizirali umetniško delo. (Prav tako se dobro zavedajo trendov in okusov zbirateljev z najglobljimi žepi in ustvarjajo stvari, ki jih bodo posebej privabile.) Kot takšne, ponaredki neizogibno zdrsnejo v razpoke in večina muzejev ima več kot nekaj dudov v trezorju. Pogosto bo nov štipendij razkril nekaj novega o delu ali umetniku. V drugih primerih je ponaredek ujet, nato pa se ponovno preuči katerikoli drug del, povezan z njimi. Ko je delo odkrito kot ponaredek, ga običajno hitro odstranimo. Vendar pa obstajajo primeri, ko je umetniško delo vgrajeno v zgradbo stavbe, kot je to v primeru Met Metropole. Poglejte pozorno na vodnjak levov na vhodu v samostan Cuxa. Piše "Romanski slog, 19. stoletje". Takrat je verjel, da je bila ponarejena.
- Vstopnice skoraj ne krijejo stroškov vodenja muzeja. Medtem ko vstopnice so pomemben vir prihodkov, sprejem običajno pokriva le približno 30% stroškov muzejev, ki vključujejo osebje, čiščenje, trženje, varnost, plin, elektriko itd.
- Trgovina s spominki je običajno največji vir prihodkov muzeja. Tako z vsemi sredstvi, kupite toliko vrčkov Monet in van Goghovih magnetov, kot želite. Denar služi dobremu namenu in je zelo cenjen.
- Muzeji razmišljajo o prihodnosti tako kot preteklost. Čeprav so muzeji najpogosteje zabojniki za zgodovinske predmete, razvojno osebje muzeja nenehno razmišlja o prihodnosti muzeja in o tem, kako ga financirati. V Združenih državah je zasebna filantropija najpomembnejši vir denarja. Čeprav bi kustosi morda sanjali o knjižnici v Aleksandriji, razvojno osebje opazuje trende in ljudi. Sledili so milijarderjem Silicijeve doline na Twitterju in se seznanili z njihovimi navadami zbiranja. Osebni okusi današnjih najbogatejših ljudi bodo imeli velik vpliv na muzej 30-50 let v prihodnost.
- Da, muzeji imajo 24-urno varnost. Najbolj znana umetnostna tatvina v Združenih državah Amerike, se je zgodila ponoči v kraju Isabella Stewart Gardner Museum v Bostonu. Tako kot vsaka zgradba je muzej najbolj dovzeten za vlomi pozno ponoči, ko vsi spijo. Vendar zavarovalnice običajno zahtevajo, da so muzejski predmeti vedno zaščiteni. Nočno osebje je ponavadi manjše, saj ni potrebno obravnavati obiskovalcev, vendar imajo posebne vaje in naloge, ki so edinstvene za varovanje umetniških del ponoči, tako da nikoli ni trenutka, ko je zbirka ranljiva za kraje.
- Skladiščenje je veliko v skoraj vsakem muzeju. Veliki muzeji, kot je Met, imajo umetniška dela, napolnjena za zidovi galerije, in vsak oddelek ima v svoji zbirki veliko več, kot je to, kar je dejansko na ogled v galerijah. Kustosovo delo je, da uporabijo zbirko, da pripovedujejo zgodbo za muzejskega obiskovalca. Včasih se delo, ki ne spada v kohezivno pripoved, prenese v skladišče. Včasih se umetniška dela ne prikazujejo, ker zahtevajo več študij ali jih je treba popraviti ali očistiti. Pogosto pa se zgodi, da prostora ni dovolj, zato se bodo delovna mesta obračala na in-off ali pa bodo prišla na posebne razstave.
- Umetniška potovanja s kurirji. Ljudje se pogosto sprašujejo, kako so znana umetniška dela dostavljena, ko potujejo na posebne razstave. Medtem ko je splošni odgovor "zelo previden", ima vsak svoj edinstven sklop pogojev, ne glede na to, ali je to tovorno letalo, ladja ali sedenje na naročju kurirja. Ne glede na to, umetniška dela spremljajo strokovnjaki, ki zagotavljajo varen prehod od vrat do vrat.
- Končno, veliko je muzeja, ki ne pozna svoje zbirke in to je v redu. Medtem ko so me predavali v muzejih, so me gostje pogosto prisilili, da odgovorim na vprašanja, kot so "kako dolgo je trajalo, da smo tkali Unicorn tapiserije?" Ko odgovorim, da nihče ne ve zagotovo, lahko samo ugibamo, da ljudje pogosto postanejo razočarani, ker želijo jasen odgovor. V resnici je velik del zgodovinskega učenja stičišče skrbnih, izobraženih ugibanj. Poleg področja sodobne umetnosti se znanstveniki pogosto ukvarjajo z fragmenti, stvarmi, ki so bili izgubljeni v vojnah, s stvarmi, ki so jih nekoč ukradli, in s stvarmi, ki so padli. Trdni odgovori o zgodovini predmetov so izmuzljivi, čeprav znanstveniki nenehno iščejo odgovore. Včasih je vprašanje tako prepričljivo kot predmet sam. In to je srce, zakaj imamo radi dobro muzejsko skrivnost!
